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Große Allee

Beschreibung: Die große Alle im Niederwald. Ein Projekt mit Anflügen des Absolutismus, auch wenn Graf Ostein seinen Parkwald dem Publikum öffnete. Jahrelang arbeitete eine Kolonne von Arbeitern an dieser künstlischen Wegschneise, die von seinem Palais im Ort zum Schloss führte. In akribischer Arbeit restauriert kann man diesen Weg, gesäumt von Wildapfelbäumen, jetzt wieder gehen. Ca. 1,6 km Länge der ursprünglichen Allee sind erhalten. Druckauflage, limitiert. Handsigniert. 10/1 For years, the Niederwald was little more than a construction site due to extensive works on the Grand Avenue. It was designed to lead from Ostein's palace in Geisenheim all the way to Manor House. Borered by lombardy popular trees and hornbeam hedges, the impressive avenue separated the northern silviculture area from the ornamental woodland int the south, running through the forest straight as an arrow. It cost the Count more than all of the decorative buildings combined. Today, only 1,6 km of the historical avenue remain. Limited edition 10/1
Material und Arbeitstechnik: Fine Art Pring
Entstehungsjahr: 2015
Abmessungen: 60 x 60 cm
Preis auf Anfrage

Weitere Werke von Juergen Czwienk

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Lob der Unschärfe

Heute genügen ein paar schnelle Klicks am Computer, um ein Bild in eine andere Stimmung zu versetzen. Postmoderne Beliebigkeiten. Für Malerei und Fotografie ist es schwieriger geworden authentisch zu bleiben! Ich verändere im Digitalen nur sehr wenig und was bleibt ist das Geheimnis des Bildes.

Ist das unscharfe Sehen ein Manko? Am Anfang des 19. Jahrhunderts beschreibt Adam Müller in seinem Traktat "Etwas über die Landschaftmalerei" seinen romantischen Standpunkt dazu und entwirft eine Geschichte der Unschärfe. Ihn beschäftigte die Frage: Warum gewisse Landschaften wohltuend auf den Betrachter wirken - warum ihm alles harmonisch verbunden erscheint? Seine Antwort: Dem Betrachter ist bei jedem unscharfen Bild jeweils ein Blick in die Ferne möglich, in Himmel und Erde. Alle Elemente sind einträchtig verschmolzen. Präsentieren sich die Dinge aus der Nähe oft im schroffen Gegensatz klar und deutlich, werden in der Unschärfe die Umrisse der irdischen Dinge weicher. Die Farben sanfter: Luft und Erde scheinen zusammenzufließen und die Grenzen lösen sich im Bild auf. Die Ferne bildet den Ursprung und das Ende gleichzeitig ab. Vergangenheit und Zukunft vereint in einem Bild. So wird daraus ein Mysterium.

Anfänge

Ganz am Anfang meiner Überlegungen suchte ich eine Form der Abbildung, die eine neo-romantische Sehweise etablieren sollte. So entschied ich mich für die alte Technik der Camera Obscura, denn sie ist die "natürlichste" Form von Abbildung und immer noch nahe an der Malerei dran. Man sieht, wie sich die Natur selbst abbildet, ohne jegliche Bildbearbeitung und ihre sympathische Gleichgültigkeit gegenüber den menschlichen Sehgewohnheiten. Alles Künstliche verschwindet. Die Sonne arbeitet still und leise vor sich hin und es entsteht bei jedem Bild ein Mysterium, das sich nur schwer beschreiben lässt. Schleier über den Bildern; Versinken in Unschärfe. Es ist als wolle die Natur etwas zeigen und gleichzeitig vor uns verbergen. Ein winziger Augenblick im unendlichen Strom der Zeiten. One frame of eternity!

Fast alle Bilder entstammten zunächst dem Projekt "7th DAy" von Prezmek Zajfert in Stuttgart.

 

Workshop Camera Obscura – After Turner

Kooperation: Zweckverand Oberes Mittelrheintal, The 7th day, Wilhelm Hofmann Gymnasium

Kunst aus Licht und Natur! Eine einfache Plastikdose mit lichtempfindlichen Material genügt schon. Mithilfe dieser einfachen Camera Obscura produzieren die Schüler am historischen Malstandort 12 der William Turner Route ihr ganz eigenen Blickwinkel auf ihre Landschaft ab.  So entstanden in knapp 14 Tagen Belichtungszeit fotografische Zauberwerke nach der Urform der Fotografie. Auch der englischen Landschaftsmaler J.M.W. Turner hatte auf seiner Rheinreise 1817 in Skizzen und Aquarellen diese Ansicht ins Rheintal festgehalten. Das Projekt wurde mit dem renommierten Deutschen Jugendfotopreis 2020 prämiert.

Der freischaffende Künstler Jürgen Czwienk veranstaltete 2019 Workshops, in denen Schüler des Wilhelm-Hauf-Gymnasium Bilder mit einer Camera Obscura herstellen sollten. Historie und Funktionsweise dieser „romantischen“ Aufnahmetechnik wurden in insgesamt 8 Unterrichtsstunden und einer Exkursion anschaulich vermittelt. An ausgesuchten Malstandorten des englischen Malers W. M. Turner spüren die Schüler dem weltberühmten Rheinzyklus dieses Wegbereiters der Rheinromantik nach. Die archaische Technik der Camera Obscura bringen abstrakte Ansichten von Natur hervor, die zwischen Malerei und Fotografie changieren.

 

 

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